electro-acoustic beat sessions

Recenzja: EABS Repetitions (Letters to Krzysztof Komeda)

EABS

Repetitions (Letters to Krzysztof Komeda) (2017)

Astigmatic

Wielu już porywało się na reinterpretacje klasycznych tematów Komedy. Był Komeda dosłowny i Komeda zdekonstruowany, Komeda polski, afrykański, amerykański, Komeda wokalny, sentymentalny, kameralny. Rzadziej Komedę dzielono, częściej hołdowano, czasem rozwadniano. I kiedy już wydawało się, że w gąszczu komedowej gorączki trudno w temacie przedstawić coś nowego, EABS nagrali swoje Repetitions (Letters to Krzysztof Komeda).

Trudno było zresztą ten album lepiej zatytułować — w konfrontacji ze sztuką dawnych mistrzów łatwo schować się za fałszywą skromnością, przybrać postawę unoszącego się na wietrze pyłku, a z własnych artystycznych ambicji zostawić jedynie okruszki; łatwo też przeszarżować, ponieść się wyimaginowanej predestynacji, użyć czyjejś twórczości, by w istocie złożyć hołd samemu sobie. Na Repetitions nie doświadczymy żadnej z tych rzeczy. EABS mają świadomość, że wkraczają na ziemię świętą, ale rozdeptywaną latami przez tłumy pielgrzymów. Sami jednak nie pielgrzymują. A przynajmniej nie w sposób tak bezpośredni, prostolinijny. Zdają się podążać raczej za własną wizją, która nie przez przypadek, ale też nie ze względu na przeznaczenie przecięła się w pewnym istotnym punkcie z twórczością Krzysztofa Komedy. Tematy kompozytora są tu raczej punktem wyjścia do stworzenia projektu, który z jednej strony oczywiście na swój sposób hołduje mistrzowi polskiego i (w dobie internetu nie bójmy się tego powiedzieć) światowego jazzu, z drugiej zaś pozostaje przez cały czas bytem odrębnym, autorskim i twórczym. Stąd tytułowe Letters to Krzysztof Komeda. Listy pisane w pierwszej kolejności dźwiękiem. Pocztówki dźwiękowe z przyszłości. Jawny futuryzm namaszczony przez samego Sun Rę, czyste szaleństwo, ale czyż nie właśnie ono stanowi istotę jazzu?

I tej istoty jazzu Repetitions (Letters to Krzysztof Komeda) faktycznie zdaje się dotykać. Komeda nie jest w tym kontekście przypadkowy — jest ojcem chrzestnym pewnego paradygmatu muzycznego, który projekt EABS z powodzeniem tutaj eksploruje. Bo choć w kolejnych wysyłanych do muzyka pocztówkach odnajdziemy jak najbardziej współczesne inspiracje całym spektrum gatunkowym, jazz nie jest tutaj nigdy dodatkiem, ale zawsze fundamentem. Fundamentem, na którym EABS nie boją się budować nowej muzycznej jakości — zgodnie z własną twórczą wizją i przekonaniami, bez półśrodków i kompromisów. Pod tym względem EABS zdają się przypominać The Heliocentrics, którzy w zupełnie innych okolicznościach i w sposób nieporównywalnie bardziej bezpośredni także stworzyli swoją kosmiczną wizję muzyki, obcując z wielkimi mistrzami jazzu — Mulatu Astatke i Orlando Juliusem. EABS, może dlatego, że ich spotkanie z Komedą ma zupełnie inny, choć — trzeba jednocześnie przyznać — dla słuchacza równie namacalny wymiar, cechuje jednak zupełnie inna poetyka. Dzięki wciągnięciu w bieg albumu ścieżek dialogowych z polskich filmów, do których Komeda tworzył przed laty muzykę, przenoszą słuchacza do zupełnie innej rzeczywistości. Jednocześnie bliskiej i dalekiej, bo nieistniejącej — osadzonej poza czasem w anturażu polskiej szkoły filmowej. W podobnej przestrzeni należy zresztą umieścić także ekstrawagancką aurę audialną Repetitions, które z gracją meandruje między błyskotliwą fuzją jazzu, hip hopu i rocka („Niekochana”), vibe’em klasycznego post-bopa („Perły i dukaty XIV”), souljazzowymi harmoniami („Step Into the Light”) a niebanalnym jazzem wokalnym opartym na evansowskim motywie fortepianowym i ekspresyjnym saksofonowym solo („God Is Love”). Wszystko to doprawia awangardą, trip hopem, a nawet drum & bassem („Free Witch and No Bra Queen”), jednocześnie składając ukłony w stronę najlepszych tradycji free jazzowych.

Ostatnio pod wpływem oscarowego La La Landu wraz z Ryanem Goslingiem cały świat zastanawiał się nad przeszłością i przyszłością jazzu. Nieważne na ile słusznie czy niesłusznie — zasadniczo bez konkluzji. Tymczasem w kontakcie z takimi płytami jak Repetitions okazuje się, że nie ma to absolutnie żadnego znaczenia, że jazz jest tutaj, teraz, dla nas, że można, wkładając w to wystarczająco dużo serca, pracy i inwencji, zrobić przy jego pomocy coś tak karkołomnego jak wysyłanie pocztówek do przeszłości. I powiem więcej — jestem przekonany, że wszystkie te listy prędzej czy później dotrą do ich adresata.

Electro-Acoustic Beat Sessions na dwóch koncertach podczas Good Vibe Festival

Ostatnim ogłoszonym artystą, który wystąpi podczas Good Vibe Festival jest zespół Electro-Acoustic Beat Sessions. Co ciekawe, grupa wystąpiła podczas pierwszej edycji wydarzenia w 2013 roku. Obecnie promują nadchodzącą wielkimi krokami płytę „Repetitions (Letter to Krzysztof Komeda)”, która jest hołdem dla tego najwybitniejszego
polskiego kompozytora jazzowego. Muzycy EABS zaprezentują mniej znane kompozycje Komedy w bardzo ciekawych, nowoczesnych aranżacjach.

Zespół wystąpi na dwóch koncertach inauguracyjnych:
14 czerwca w Regionalnym Centrum Kultury w Kołobrzegu
15 czerwca w Filharmonii Koszalińskiej

Electro-Acoustic Beat Sessions zaprezentują swoje niesamowite koncertowe umiejętności w składzie:
Marek Pędziwiatr // piano // vocal
Marcin Rak // drums
Paweł Stachowiak // bass
Piotr Skorupski a.k.a. Spisek Jednego // scratch
Wojto Monteur // guitar
Olaf Węgier // sax
Jakub Kurek // trumpet

EABS zamykają line up tegorocznego Good Vibe Festivalu. Przypominamy, że 16 czerwca w Koszalinie wystąpi SOTEI i Flue, a 17 czerwca Moo Latte i Bitamina. Łącznie 4 dni, 6 koncertów, 5 zespołów, 2 miasta. Wkrótce ruszy sprzedaż biletów, o czym z pewnością Was poinformujemy!

Nowy utwór: Electro-Acoustic Beat Sessions „Waltzing Beyond”

eabs-jpg

Niedługo po premierze obiecującego Puzzle Mixtape, EABS anonsuje Repetitions (Letters To Krzysztof Komeda) – nadchodzący album, który ukaże się nakładem Astigmatic Records. Idąc tropem informacji prasowych, debiutanckie wydawnictwo pojawi się na przełomie lutego i marca 2017 roku, a zawierać będzie „przegląd mniej znanych i rzadziej eksplorowanych przez muzyków utworów Krzysztofa Komedy, głównie z szeroko pojętej muzyki filmowej”. Pierwszym singlem promującym krążek jest eabsowa reintepretacja “Waltzing Beyond” – utworu, który Komeda skomponował do „Piosenki o końcu świata” Czesława Miłosza. Obserwujcie bacznie poczynania septetu i koniecznie nie przegapcie ich koncertów.

Recenzja: EABS Puzzle Mixtape

EABS

Puzzle Mixtape (2016)

Astigmatic Records

„Back in the days when I was a teenager
Before I had status and before I had a pager
You could find the Abstract listening to hip-hop
My pops used to say, it reminded him of Bebop
I said, Well, daddy don’t you know that things go in cycles
Way that Bobby Brown is just amping like Michael”

Jedno z najbardziej charakterystycznych i najlepszych wejść w dziejach hip-hopu zawiera ciągle aktualną i uniwersalną prawdę. Cykl, o którym wspominał Q-tip trwa bowiem nadal i biorą w nim udział kolejne pokolenia muzyków. Kilka lat temu, gdy gdzieś w domowych lub studyjnych zaciszach, tacy ludzie jak DJ Premier, Ali Shaheed Muhammad, CL Smooth, Kixnare czy Madlib samplowali utwory swoich muzycznych idoli, nie mieli i nie mogli mieć pojęcia, że za jakiś czas, grupa muzyków z Polski weźmie ich produkcje i oddając im hołd, zrekonstruuje je i wróci z nimi do źródeł, zamieniając je ponownie w jazz. Wszystko to miało miejsce w jednym, nieistniejącym już dzisiaj wrocławskim klubie Puzzle, gdzie na serii koncertów spotkali się lokalni muzycy. Z czasem wykreował się konkretny skład, jak i idea, która zaczęła powoli ewoluować w prawdziwy ruch. I tak oto dostajemy zapis tamtych chwil, prawdziwy dokument czasów w postaci wydawnictwa zatytułowanego Puzzle Mixtape.

Pamiętać należy, jednak że sam pomysł to zaledwie połowa sukcesu. O tym, czy coś pójdzie dalej, decydują jeszcze pewne umiejętności oraz, co szczególnie ważne w jazzie, wzajemne oddziaływanie i zaufanie muzyków do siebie nawzajem. To co zaszło między ludźmi biorącymi udział w tych legendarnych sesjach to prawdziwa chemia, która najwyraźniej udzieliła się również występującym z nimi raperom i wokalistom. A trzeba zdać sobie sprawę, że szczególnie ci pochodzący spoza granic naszego kraju nie mieli zapewne zbyt dużo czasu na próby. Legendarny nowojorczyk Jeru the Damaja, reprezentujący Kalifornię M.E.D czy  znakomity wokalista Coultrain (który wykonał chyba najbardziej emocjonalne na całym wydawnictwie, wywołujące ciarki „Love… Meaning”) płyną bowiem tutaj jakby byli z zespołem co najmniej w kilkutygodniowej trasie, doskonale wczuwając się w wibracje bandu. Bandu, który największą siłę pokazuje jednak tam, gdzie ma ku temu więcej przestrzeni, czyli w utworach instrumentalnych. Od znakomitego „Find a Way” Trajbów, przez ciekawą interpretację nieśmiertelnego beatu Webbera z „Rozmowy” Łony po świetną przeróbkę „Carmel City„ z repertuaru duetu Pete Rock & Cl Smooth. Najbardziej spektakularnym i powalającym momentem mixtape’u jest jednak bez wątpienia „Kawałek o życiu”. Rozciągnięty do niemal 9 minut, monumentalny utwór, dla którego bazą był beat Kixa z kultowej Najebawszy Ep Smarki Smarka, pokazuje w pełni jak duże pokłady kreatywności i umiejętności posiadają członkowie EABS. Chłopaki odlatują tu bowiem bardzo wysoko, w dodatku na prawdziwie światowym poziomie i naprawdę trzeba to usłyszeć.

Oczywiście trudno jest porównywać to dosyć surowe wydawnictwo z wypieszczonymi studyjnymi projektami , ale Puzzle Mixtape doskonale wręcz spełnia trzy zadania. Po pierwsze — zawarte tu czterdzieści kilka minut starannie wybranego z ponad 23 godzin nagrań materiału jest rewelacyjną pamiątką zarówno dla występujących tam muzyków, jak i zgromadzonej, często wpadającej cyklicznie publiczności. Po drugie — słuchacze, który nie mieli możliwości wzięcia udziału w sesjach, dzięki całkiem przyzwoitej jakości dźwiękowej zrealizowanego tu materiału, mogą poczuć choćby namiastkę klimatu towarzyszącego koncertom. Ostatnią sprawą jest to, że zapis tamtych chwil jest doskonałym wstępem do wydawnictw, które mają dopiero zostać wydane, a z których najbliższym, zapowiedzianym na początek przyszłego roku, będzie studyjny hołd oddany twórczości Komedy. Puzzle Mixtape udowadnia więc równocześnie, że jazz, jak niektórzy twierdzą, nie musi być wcale zimną, pełną prześcigających się w improwizacjach, twórczością wykształconych w szkołach muzycznych instrumentalistów. To prawdziwa muzyka płynąca prosto z duszy!

Nowy cover: Electro-Acoustic Beat Sessions „Każdy Ponad Każdym (WhiteHouse Jazz Redux)”

wwo
Od premiery Kodexu II, czyli drugiej części producenckich albumów wrocławskiego duetu Whitehouse, minęło już prawie 12 lat. Jednym z najlepszych utworów na tej składance był storytelling Sokoła (jako WWO) zatytułowany „Każdy Ponad Każdym”. Wiele wersów z tego utworu zostało wielokrotnie followupowanych przez innych raperów, przez co utwór stał się prawdziwym klasykiem. Reinterpretacji podkładu autorstwa Whitehouse podjął się wrocławski skład jazzowy Electro-Acoustic Beat Sessions. Efekt jest absolutnie rewelacyjny! Cały skład zasługuje na pochwałę, dlatego warto wymienić wszystkich członków zespołu odpowiedzialnych za ten cover: Marek Pędziwiatr (pianino), Marcin Rak (perkusja), Vojto Monteur (gitara), Piotr Mazurek (bas), Spisek Jednego (scratch), Olaf Węgier (saxofon), Jakub Kurek (trąbka) oraz Bartosz Oleś odpowiedzialny za inżynierię dźwięku. Z taką ekipą Kendrick Lamar mógłby nagrać kontynuację To Pimp A Butterfly! Nasi rodzimi instrumentaliści garściami czerpią z klasyki jazzu, zachowując świeże podejście i oryginalność, której nie powstywdziliby się Thudnercat, Kamasi Washington czy Terrace Martin. Czekamy na solowy krążek Electro-Acoustic Beat Sessions, koncerty w pełnym składzie oraz na płytę z Weną.

„Weszliśmy w świat jazzu”- Marek Pędziwiatr dla Soulbowl.pl

marekpedziwiatr
Kocham rozpoczynać dziesiątki rzeczy naraz. Często przed zaśnięciem dopada mnie kilka równolegle płynących pomysłów, które wydają się rewelacyjne. Kiedy jednak na drugi dzień rozszyfrowuję zapisane po omacku szkice smsów w telefonie, mój entuzjazm dostaję fangę od zdrowego rozsądku. (więcej…)

Electro-Acoustic Beat Sessions w hołdzie Milesowi

eabs

W przyszłą sobotę Electro-Acoustic Beat Sessions zagra unikalny koncert z okazji rocznicy śmierci Milesa Davisa. Rzecz będzie miała miejsce w Kielcach na Memorial To Miles Targi Kielce Jazz Festival w Kieleckim Centrum Kultury. Załoga EABS przygotowała specjalny program koncertu, odświeżając wybrane kompozycje najważniejszego w historii jazzu trębacza oraz nadając im „eabsowy” sznyt.  Oprócz nich zagra trio Jakoba Bro, Orkiestra Naxos pod przewodnictwem Milo Kurtisa oraz kwartet Gregoire’a Mareta. Udział w festiwalu jest darmowy, sprawdźcie stronęprofil fb Festiwalu – jest szansa na upolowanie kilku wejściówek.

miles

Zgarnij bilet na Electro-Acoustic Beat Sessions z udziałem Coultraina – ZAKOŃCZONY!

coultrain

Kolejny soulowy geniusz zawita do naszego kraju. Tak jak Bilala w listopadzie, tak Coultraina w styczniu przegapić nie można. Zwłaszcza, że wystąpi z Electro-Acoustic Beat Sessions! Dlatego z radością rozdamy Wam dwa pojedyncze bilety na ten koncert.

(więcej…)

Wrocławskie Electro-Acoustic Beat Sessions feat. Coultrain (Plug Research, Los Angeles)

coultrainpuzzleWczoraj informowaliśmy o kolejnej edycji Warsoul, podczas której w klubie Cafe Kulturalna wystąpi genialny soulowy wokalista Coultrain wraz z wrocławskim zespołem Electro-Acoustic Beat Sessions. Warszawski koncert nie będzie jedyną okazją, aby zobaczyć na żywo przedstawiciela wytwórni Plug Research. Amerykanin odwiedzi dzień wcześniej Wrocław, czyli miejsce w którym idea elektro-akustycznych sesji beatowych się w pełni wyklarowała. Szykują się 2 dni niesamowitego jam session pełnego soulu z najwyższej półki. Nie pozostaje nam nic innego jak zachęcić Was do wzięcia udziału w jednej z imprez.

16.01.2014, Klub Puzzle
Electro-Acoustic Beat Sessions feat. COULTRAIN (Plug Research, Los Angeles)
start: 21:00

WYDARZENIE NA FACEBOOKU 

WARSOUL: Electro-Acoustic Beat Sessions feat. COULTRAIN (Plug Research, Los Angeles)

coultrain

Ekipa Warsoul nie próżnuje. Po ostatnim niezwykle udanym koncercie Bilala wracają z mocnym noworocznym strzałem. Tym razem w warszawskim klubie Cafe Kulturalna ugoszczą pochodzącego z St. Louis wokalistę Coultraina! Amerykanin potwierdził już swoją klasę w 2011r. podczas pierwszego występu w Polsce, kiedy to wraz z Black Spadem w duecie jako Hawthorne Headhunters swoje umiejętności zaprezentowali na jednej z sesji Warsoul w Powiększeniu. Kolejny występ genialnego soulowego artysty będzie wydarzeniem wyjątkowym dzięki instrumentalnym wsparciu zespołu Electro-Acoustic Beat Sessions (poszerzonego Night Marks Electric Trio) w składzie: Spisek Jednego (dj/beatmaker), Marek Pędziwiatr (piano/voc), Adam Kabaciński (bass), Wojtek Monteur (gitara) oraz Marcin Rak (bębny). Wrocławska ekipa określana jako pewnego rodzaju movement oraz idea niejednokrotnie potwierdzała swoją klasę grając i jamując z takimi artystami jak: Natalia LubranoPaulina PrzybyszAbradabVenioTe-TrisJesse Boykins IIITawiahJeru The Damaja oraz Raashan Ahmad. Wspólny koncert zapowiada się rewelacyjnie. Już zacieramy ręce i czekamy na szczegóły dotyczące biletów.

17.01.2014, Cafe Kulturalna
WARSOUL: Electro-Acoustic Beat Sessions feat. COULTRAIN (Plug Research, Los Angeles)
start: 22:00

WYDARZENIE NA FACEBOOKU

Electro-Acoustic Beat Sessions: Tribute to Najebawszy EP

eabs najebawszyOkazało się dzisiaj, że „Gucci Dough” Kixnare’a było jednym z najczęściej pobieranych numerów na, uwaga uwaga, XLR8R (4 miejsce, gratulacje!). 12 grudnia Kix zjawi się na Electro-Acoustic Beat Sessions, gdzie celebrowana będzie jedna z najważniejszych EPek w polskim rapie. Taki klasyk i jazzowe granie? Ominięcie tego wydarzenia może być jednym z największych błędów 2013 roku!

Pod koniec marca 2005 (a może trochę wcześniej?) na domenie zkibwoy.info pojawiło się 29 minut muzyki, które w ciągu następnych kilku miesięcy znajdowało się już na każdym dysku twardym szanującego się słuchacza rapu w Polsce. Najebawszy EP było na językach wszystkich. Projekt, na którym spotkały się zwrotki Smarka, beaty Kixa oraz cuty świętej pamięci Pyska zrobił z nich ikony drugiej hip-hopowej fali, rozwijającej i pchającej tę scenę do przodu. Po ośmiu latach od premiery legendarnego „.rara” w polskim rapie dużo się zmieniło. Artyści, którzy debiutowali w tamtym okresie wydają dziś w większości legalne wydawnictwa i mają rzesze wiernych fanów (np. Te-Tris). Jurek poszedł zupełnie inną drogą. Po kilkunastu koncertach, na których publika zdzierała gardła wykrzykując klasyczne wersy razem z nim i po kilku gościnnych zwrotkach na licznych projektach Smarki Smark bezpowrotnie zniknął z hip-hopowego świata. W grudniu 2012 roku, po siedmiu latach od premiery EPki, w końcu pojawiła się możliwość nabycia Najebawszy na winylu w ściśle limitowanej do 380 sztuk edycji. W ramach podziękowań od fanów ze Ślizgu, krótko przed wakacjami przy ul. Warszawskiej w Gorzowie Wielkopolskim pojawił się billboard komunikujący dalsze oczekiwania na Brudne Serca. Wrocław też przygotował mały tribute. Na Electro-Acoustic Beat Sessions mieliśmy do czynienia z hołdami dla różnych, klasycznych już momentów dla hip-hopowej kulutry w Polsce. Projekt EABS do tej pory reinterpretował produkcje Volta, zmierzył się na scenie z VieniemAbradabem. Na wspólnej sesji pojawił się również przedstawiciel wspomnianej wcześniej drugiej fali: Te-Tris. Teraz przyszła pora na specjalną, jazzową arażnację kompozycji Kixnare’a (który od premiery EPki również przebył niesamowitą muzyczną podróż nie zważywszy na style i gatunki). Jego numery z pewnością rozciągną się do kilkunastominutowych wariacji, gdzie solówki instrumentalistów zastąpią nam kwestie Smarka. Gdy zapytaliśmy Jurka o zgodę na takie przedsięwzięcie odpowiedział: „Oczywiście, że nie mam nic naprzeciwko… Jakbym mógł.” Tym sposobem, po niezwykle udanych sesjach z Pauliną PrzybyszJeru The Damaja, już 12 grudnia spotkamy się na „Tribute dla NAJEBAWSZY EP”, gdzie Electro-Acoustic Beat Sessions zagrają w składzie:

Marek „Student A” Pędziwiatr / klawisz
Marcin Rak / perkusja
Vojto Monteur / gitara
Adam Kabaciński / bas
Spisek Jednego / skrecze
Olaf Węgier / saksofon

+ gość specjalny: KIXNARE

12.12.2013, Klub Puzzle
Electro-Acoustic Beat Sessions: Najebawszy EP Tribute
start: 21:00
wstęp: 15 pln

WYDARZENIE NA FACEBOOKU

Electro-Acoustic Beat Session ft. Jeru The Damaja

eabs x jeru poster

Najbliższa edycja Electro-Acoustic Beat Sessions należeć będzie do tych, które ciężko ominąć i jeszcze trudniej zapomnieć. To wszystko za sprawą zaproszonego do Wrocławia gościa – rapera, który ściśle współpracował z samym Guru czy DJ Premierem; żywą legendą nowojorskiego rapu, która po raz pierwszy zagra swój materiał live z zespołem: Jeru The Damaja!

EABS – to niesamowite jam session, odbywające się w samym sercu Wrocławia, zasługujące na miano naprawdę wielkiego wydarzenia, którego nie sposób porównać z żadnym innym w kraju. To wspólna inicjatywa kilku osób, ale także niezwykła współpraca utalentowanych osobowości muzycznych, która z edycji na edycję podnosi rangę tej imprezy. Electro Acoustic Beat Session to w stałym składzie Marek Pędziwiatr (piano, vocal), Marcin Rak (bębny), Adam Kabaciński (bass), Janek Michalec (trąbka) oraz założyciel – Spisek Jednego (gramofony).

Electro-Acoustic Beat Session to swego rodzaju movement. Idea. To również hołd dla Ahmada Jamala, Gila Scotta Herona, J Dilli, Pete Rocka oraz wielu innych muzycznych legend. Zrzesza większą ilość improwizujących muzyków. Do każdej sesji dołączają spontanicznie również inni instrumentaliści, przypadkowo dowiadujący się o tym wydarzeniu. Reszty nikt nie jest w stanie przewidzieć. Do grania spontanicznie dołączali renomowani muzycy, którzy z instrumentami zasiadali na widowni wracając ze swoich koncertów. Tak było m.in. z Dave’em Liebmanem (grającym z Elvinem Jonesem czy Milesem Davisem). Do wspólnego jammowania zapraszani są też zasłużeni raperzy i wokaliści z polskiej i światowej sceny. Na EABS do tej pory pojawili się Natalia Lubrano, Abradab, Venio, Te-Tris, Jesse Boykins III (US), Tawiah (UK), Raashan Ahmad (US) oraz Paulina Przybysz (Sistars).

Jeśli chcecie usłyszeć autora jednej z najważniejszych płyt (The Sun Rises In The East) w kulturze hip-hopowej, to nie pozostaje Wam nic innego, jak 5 listopada być obecnym w Klubie Pauza.

EABS wystąpią w składzie:
Marek „Student A” Pędziwiatr / piano / vocal
Marcin Rak / perkusja
Vojto Monteur / gitara
Adam Kabaciński / bas
Spisek Jednego / skrecze
Jan Michalec /  trąbka
Olaf Węgier / saksofon
Jeru The Damaja / rap
Live Mix & nagrywanie: Filip Wojtowicz

Podtrzymując ideę, która powstała przy okazji ostatniego Electro-Acoustic Beat Sessions, 5 listopada wyświetlony zostanie kolejny kultowy film! Chwilę przed tym, zanim na scenę wejdzie Jeru the Damaja, na puzzlowym ekranie poleci jeden z najlepszych dokumentów o kulturze hip-hopowej – „Freestyle: The Art of Rhyme„.

5.11.2013, Wrocław
Electro-Acoustic Beat Session ft. Jeru The Damaja
start: 
20:00
wstęp: 
30/35 pln

WYDARZENIE NA FACEBOOKU

 

Electro-Acoustic Beat Sessions feat. Paulina Przybysz (Rita Pax, Sistars, Pinnawela)

EABS x Paulina Przybysz poster smallMamy ogromną przyjemność zaprosić Was na wyjątkowe wydarzenie, jakim będzie kolejna edycja
Electro-Acoustic Beat Sessions
 – cyklu niepowtarzalnych koncertów z udziałem zaproszonych gośœci, gdzie jazzowa improwizacja spotyka się z hip-hopową szczerością rytmu. Październikowym gośœciem wrocławskich muzyków będzie Paulina Przybysz, jedna z najbardziej utalentowanych polskich wokalistek.

EABS to swego rodzaju movement. Idea. To również hołd dla Ahmada Jamala, Gila Scotta Herona, J Dilli, Pete Rocka oraz wielu innych. Zrzesza większą ilośœć improwizujących muzyków. Podstawowy skład to Marek Pędziwiatr (Night Marks Electric Trio), Marcin Rak (Zebra), Wojtek Orszewski (Natalia Lubrano), Adam Kabaciński (Night Marks Electric Trio),  Jan Michalec oraz pomysłodawca – Spisek Jednego (Night Marks Electric Trio). Reszty nikt nie jest w stanie przewidzieć. Do grania spontanicznie dołączali renomowani muzycy, którzy z instrumentami zasiadali na widowni wracając ze swoich koncertów. Tak było m.in. z Dave’m Liebmanem (grającym z Elvinem Jonesem czy Milesem Davisem). Do wspólnego jammowania zapraszani są też zasłużeni raperzy i wokaliści z polskiej i œświatowej sceny. Na EABS do tej pory pojawili się Natalia Lubrano, Abradab, Venio, Te-Tris, Jesse Boykins III, Tawiah oraz Raashan Ahmad.

3.10.2013, Electro-Acoustic Beat Sessions feat. Paulina Przybysz
Klub Puzzle, Wrocław
start: 20:00
wstęp: 15/20 pln

WYDARZENIE NA FACEBOOKU

 

Electro-Acoustic Beat Session vol.10 – Tribute to DJ 600V

eabsvolt

Tribute to DJ 600V – to pierwsza w Polsce próba podsumowania dorobku muzycznego producenta, który jak nikt inny odcisnął swoje piętno na mapie polskiego hip-hopu.

Znaleźć się na krążku Szejsetkilovolt czy później na Wkurwionych bitach oznaczało w tamtym okresie przynależność do I ligi rapu, gdzie II liga była o wiele, wiele leveli niżej lub nie było jej wcale. Wielu z dzisiejszych weteranów polskiej sceny rapowej debiutowało właśnie na składankach Volta. To właśnie na tych taśmach Tede opowiadał jak „Świat Zwariował W 23 Lata” czy 17 radzili, żeby „Na Dachu Bloku” zachować spokój – definiując brzmienie, które nie schodziło z kaseciaków na wszystkich osiedlach w kraju nad Wisłą.

Muzycy z EABS po raz pierwszy wezmą na warsztat oryginalne sample, z których czerpał Volt i przedstawią je w zupełnie nowym świetle. Tradycyjnie nie robią żadnych prób… stawiają na improwizację.

EABS w składzie:
Marek „Student A” Pędziwiatr // piano // vocal
Marcin Rak // drums
Adam Kabaciński // bass
Piotr Skorupski a.k.a. Spisek Jednego // scratch
+ goście

Dzisiaj jazz gra się na hiphopowo – taki jest też styl Electro-Acoustic Beat Sessions. A to, co chłopaki tam robią, myślę, że śmiało można porównać do działalności Roberta Glaspera i jego Eksperymentu, aczkolwiek z pewnością ma to zupełnie inną jakość, inne brzmienie, które bynajmniej nie jest kopią wspomnianego na początku projektu, a rekonstrukcją dokonanej już wcześniej dekonstrukcji – ale o tym możecie przekonać się sami, wystarczy 14 marca wybrać się do wrocławskiego Klubu Puzzle. Zanim jednak tam dotrzecie, zapoznajcie się z poniższym opisem całego projektu, w którym to muzycy powracają do języka jazzowego, tłumacząc hip hop stworzony wcześniej właśnie na jazzie. Ale o co tak dokładnie w tym wszystkim chodzi, możecie przeczytać poniżej.

Pod koniec lat trzydziestych XX wieku, gdy swing stał się gigantycznym interesem i kiedy wielkie amerykańskie miasta rozbrzmiewały muzyką orkiestr Duke’a Ellingtona i Colemana Hawkinsa, gdzieś w Kansas City rodził się bebop. Za sprawą geniuszu Charliego Parkera, a także innych wizjonerów, nowy jazz dotarł do nowojorskiego Harlemu, gdzie w Minton’s Playhouse krystalizowały się idee Theloniousa Monka, Kenny’ego Clarke’a czy Dizzy’ego Gillespie. Ci kolesie przewrócili wszystko do góry nogami. Dokonali przewrotu kopernikańskiego w muzyce. Zrewolucjonizowali jazz. Nie tylko zastąpili orkiestry małymi zespołami, ale pokazali również, że szaleńcza improwizacja jest sercem tej muzyki.

W czasach, gdy bebop był na szczycie, muzycy z różnych zespołów mogli często się spotykać, wspólnie jamować lub wyzywać się na muzyczne pojedynki. Przez kolektywne granie dzielili się wiedzą i różnymi trickami, jeden od drugiego. To właśnie to pozwoliło muzyce ciągle się rozwijać. Jeśli nowicjusz był na tyle pewny siebie, by wyjść na scenę, mógł grać nawet z gigantami jazzu. Tak pierwsze kroki stawiał Miles.

Podobna idea towarzyszy wrocławskiemu cyklowi Electro-Acustic Beat Sessions – zmienił się jedynie język wypowiedzi i technologia poszła do przodu. Zaczęto rekonstruować wcześniej dokonane w hip-hopie dekonstrukcje jazzu i funku. Historycy zajmą się tym, czy stało się to za sprawą Madliba, Roberta Glaspera czy może jeszcze kogoś innego. Polskim Minton’s Playhouse stały się Puzzle, a na scenie spotykają się młodzi ze starszymi i groźni wyjadacze z dobrze zapowiadającymi się kotami. Powstające tam dźwięki tworzą tylko w formie „tu i teraz”, a na zarejestrowanych sesjach, często można spotkać opisy w stylu: uknkown trumpeter. Kto wie, może jednym z nich jesteś właśnie Ty?! Wystarczy wpaść i spróbować swoich sił. Częścią tworzonej historii są również słuchacze. Przyjdźcie – by za następne 50-lat powiedzieć: „Tak, przychodziłem na EABS jesienią 2012 roku, działy się tam niesamowite rzeczy”.

14.03.2013, Electro-Acoustic Beat Sessions vol.10 – Tribute to DJ 600V
Start: 21:00
Wstęp: 5pln

WYDARZENIE NA FACEBOOKU

Electro-Acoustic Beat Sessions vol. 7 feat. Vienio

Dzisiaj jazz gra się na hiphopowo – taki jest też styl Electro-Acoustic Beat Sessions. A to, co chłopaki tam robią, myślę, że śmiało można porównać do działalności Roberta Glaspera i jego Eksperymentu, aczkolwiek z pewnością ma to zupełnie inną jakość, inne brzmienie, które bynajmniej nie jest kopią wspomnianego na początku projektu, a rekonstrukcją dokonanej już wcześniej dekonstrukcji – ale o tym możecie przekonać się sami, wystarczy 17 stycznia wybrać się do wrocławskiego Klubu Puzzle. Zanim jednak tam dotrzecie, zapoznajcie się z poniższym opisem całego projektu, w którym to muzycy powracają do języka jazzowego, tłumacząc hip hop stworzony wcześniej właśnie na jazzie. Ale o co tak dokładnie w tym wszystkim chodzi, możecie przeczytać poniżej.

Pod koniec lat trzydziestych XX wieku, gdy swing stał się gigantycznym interesem i kiedy wielkie amerykańskie miasta rozbrzmiewały muzyką orkiestr Duke’a Ellingtona i Colemana Hawkinsa, gdzieś w Kansas City rodził się bebop. Za sprawą geniuszu Charliego Parkera, a także innych wizjonerów, nowy jazz dotarł do nowojorskiego Harlemu, gdzie w Minton’s Playhouse krystalizowały się idee Theloniousa Monka, Kenny’ego Clarke’a czy Dizzy’ego Gillespie. Ci kolesie przewrócili wszystko do góry nogami. Dokonali przewrotu kopernikańskiego w muzyce. Zrewolucjonizowali jazz. Nie tylko zastąpili orkiestry małymi zespołami, ale pokazali również, że szaleńcza improwizacja jest sercem tej muzyki.

W czasach, gdy bebop był na szczycie, muzycy z różnych zespołów mogli często się spotykać, wspólnie jamować lub wyzywać się na muzyczne pojedynki. Przez kolektywne granie dzielili się wiedzą i różnymi trickami, jeden od drugiego. To właśnie to pozwoliło muzyce ciągle się rozwijać. Jeśli nowicjusz był na tyle pewny siebie, by wyjść na scenę, mógł grać nawet z gigantami jazzu. Tak pierwsze kroki stawiał Miles.

Podobna idea towarzyszy wrocławskiemu cyklowi Electro-Acoustic Beat Sessions – zmienił się jedynie język wypowiedzi i technologia poszła do przodu. Zaczęto rekonstruować wcześniej dokonane w hip-hopie dekonstrukcje jazzu i funku. Historycy zajmą się tym, czy stało się to za sprawą Madliba, Roberta Glaspera czy może jeszcze kogoś innego. Polskim Minton’s Playhouse stały się Puzzle, a na scenie spotykają się młodzi ze starszymi i groźni wyjadacze z dobrze zapowiadającymi się kotami. Powstające tam dźwięki tworzą tylko w formie „tu i teraz”, a na zarejestrowanych sesjach, często można spotkać opisy w stylu: uknkown trumpeter. Kto wie, może jednym z nich jesteś właśnie Ty?! Wystarczy wpaść i spróbować swoich sił. Częścią tworzonej historii są również słuchacze. Przyjdźcie – by za następne 50-lat powiedzieć: „Tak, przychodziłem na EABS jesienią 2012 roku, działy się tam niesamowite rzeczy”.

Gościem specjalnym 7 edycji cyklu EABS będzie Vienio!

EABS w składzie:
Marek „Student A” Pędziwiatr // piano // vocal
Marcin Rak // drums
Adam Kabaciński // bass
Piotr Skorupski a.k.a. Spisek Jednego // scratch
Vojto Monteur // Guitar
Janek Michalec // Trumpet
Zgas // Beatbox

Before & Afterparty zagra DJ Cllinton.

17 stycznia, Electro-Acoustic Beat Sessions vol.7 feat. Vienio
Klub Puzzle, Wrocław
bilety:
15 pln
start: 21:00